中國畫之墨與色論文
中國畫之墨與色論文
內容摘要：能反映我國繪畫悠久歷史的是中國畫，它是中國古老文化傳承最好的載體之一，同時也是中國悠久文化重要的內涵之一。在中國五千年的燦爛文化史中，不斷融合外來文化、繼承民族特色的中國畫始終以海納百川的姿態(tài)不斷向前發(fā)展著，繼承創(chuàng)新也增添了中國畫藝術的生命力。
關鍵詞：中國畫歷史 水墨 傳統(tǒng) 創(chuàng)新
縱觀我國的繪畫史，中國畫在兩千多年的發(fā)展中已將水墨發(fā)揮得淋漓盡致，如今如何將中國畫的水墨推進到一個新高度、新表現空間，這是當代中國畫畫家需要探索的一個重要課題。
中國水墨畫的傳統(tǒng)是重墨輕色，從唐代的王維所提出的“畫道之中，水墨為上”起，水墨畫就是中國畫，自此之后，中國歷代文人畫家都把精力放在了水墨的探索與藝術的表現上。縱覽我國歷經數千年的中國畫作品，色彩漸漸隨著中國畫的發(fā)展而成了繪畫作品的附屬，色彩只是起到一定的襯飾作用，這就包括許多繪畫作品即使色彩在其藝術作品中是重彩，也一定是守著先水墨然后再色彩的中國畫基本規(guī)律；“天不變，道亦不變”的中國畫基本規(guī)律來定義和框定一切，就必然也是中國畫有其一定的局限性和發(fā)展空間上的受限，正是在這種繪畫嚴肅的規(guī)律下也相對練就了中國畫的水墨，繼而也發(fā)展了水墨，以至今日已發(fā)展得淋漓盡致，色彩已面臨退縮的窘境，漫長的中國畫發(fā)展史造就了曾經的輝煌，也帶來了眾多問題。隨著現代社會的發(fā)展，中國畫也面臨著發(fā)展的瓶頸和窘境，在以往的中國畫既定規(guī)律下始終無法得到與時俱進的發(fā)展也局限著一些藝術家的藝術發(fā)揮，如果讓藝術家們重新重視色彩而輕視水墨，也將會失去中國畫歷來所具備的神韻筆墨，畢竟中國畫延續(xù)了歷來的畫風，要想改變不是一朝一夕的事，所以，大力探索和研究中國畫的語言語境是現今的中國藝術家的首要研究科目。現今的中國畫家正在思索如何讓中國畫水墨和色彩更好地融合在一起。
如今，很多學術研討會也加強了對中國畫的色彩和與水墨互補融合的公開研討，具體的內容有：
1.大力發(fā)展繼承傳統(tǒng)，色彩在我國中國畫的作品中也散發(fā)著獨特的藝術魅力，我國的許多民族和民間及宮廷藝術作品中的多種色彩也可運用到中國水墨的繪畫作品中。
2.要學會借鑒西方繪畫作品的藝術運用，可以大膽融合各種西方的色彩，因為它們都具有獨特的藝術價值，這也是世界性的色彩寶庫。近代許多留學回國的中國畫家，都希望利用自己所學到的西方繪畫藝術來改造中國畫，從而將其推到現代中國畫的軌道上。如嶺南畫派是研究西方和日本美術的，他們多總結中國畫藝術，把中國畫藝術所缺少的表現形式，如光色、縱深感等表現出來，在山水、花鳥、走獸等題材上加入沒骨畫法、撞水撞粉畫法，并結合日本畫法，創(chuàng)造出奔放雄勁的風格；再如，留學歐洲歸國的徐悲鴻，將西方寫實畫法與傳統(tǒng)技巧相結合，創(chuàng)造出許多關注民生的畫作。另外，工筆重彩畫、古代壁畫，以及民間繪畫都能給水墨畫有益的啟迪。中國畫表現形式不是固定不變的，前人在筆墨和色彩上做了大膽的嘗試和創(chuàng)新，形式多種多樣，當代中國畫家也要為此做出更多的努力。如今，中國畫家越來越重視筆墨和色彩的協(xié)調關系，而怎樣才能協(xié)調兩者之間的關系，畫家做了很多嘗試，提出了各種見解。如以色助墨光，以墨顯色彩，墨中有色，色中有墨，化解礦物質重彩與墨骨之間的矛盾。又如，以生動的線條和靈巧的墨骨，再施以淡彩著色，把靈動的筆墨襯托出來。或者，色墨調和，在宣紙上大筆揮灑，然后用筆做細致的描繪……總之，不管采取什么樣的表現形式，中國畫筆墨和色彩都是圍繞內容、表現內容、服務內容的一種手段，是隨時代不斷發(fā)展的新的表現形式。
在五彩繽紛的文化背景下，使中國畫的筆墨和色彩關系更和諧更完美，是當代每位中國畫家的責任。我們在尋求筆墨與色彩的互補與共融的同時，亦可從各方面進行創(chuàng)新，如在繪畫材料中，我們的宣紙就能承載、展示出秀雅瑰麗的繪畫色彩，會將中國畫淋漓盡致地表現出來。因此，突破傳統(tǒng)，打破傳統(tǒng)規(guī)律和束縛讓畫家任意馳騁，將中國畫顏料﹑水彩﹑丙烯及各種天然顏料都嘗試、采用，運用到水墨畫作品中，使之不失去我們自己的民族特色，使其繪畫彰顯出中華民族的藝術之魂，大膽探索甚至追求中國畫的二元合一，即中國畫的水墨和色彩的完美融合與統(tǒng)一。
從某種程度上我們也可以說，中國畫發(fā)展至今也是中西文化的融合史和中西文化發(fā)展史的最好范例。古為今用，洋為我用，給中國畫的創(chuàng)作者提供了前所未有的發(fā)展機遇，也讓中國畫重獲了新生和發(fā)展活力。中國畫的變革將是中國畫色彩的變革，以色養(yǎng)墨，以墨養(yǎng)色將是中國畫的發(fā)展常態(tài)。大力開拓中國畫語言的語境，采取優(yōu)勢互補，不一味讓色彩取代水墨，而是繼承傳統(tǒng)發(fā)揮傳統(tǒng)，盡力融尋中國畫水墨和中國畫色彩的契合點、融合點。中國畫的墨要突破色彩，中國畫的色彩要突破墨，從而創(chuàng)造中國畫的新世界。
如今，科技的迅猛發(fā)展使現代社會種種藝術門類有了用武之地，色彩在中國畫幾千年的發(fā)展史上的薄弱地位既而也有了進一步突飛猛進的機會。我們在引進西方色彩以拓寬中國畫語言的同時，也豐富了中國畫自身的藝術表現力。要堅持中國畫的東方神韻，堅持中國畫幾千年來的優(yōu)秀傳統(tǒng)，同時融入一些外來的精華，使東方文明之水墨藝術真正得到發(fā)展，讓水墨與色彩在藝術創(chuàng)作中插上翅膀，翱翔于廣袤的藝術天空。
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